環球今日報丨艱難與混沌后，音樂節迎來“3.0”
文/金易子 王東宇
“音樂節”已然成了時下年輕人群體中的一個熱詞，近些年來，全國各地音樂節如雨后春筍，不少場次一票難求。
此前受到疫情影響，許多音樂節延期或取消。當下，全國各地持續優化防疫舉措，文旅部此前發布指南，要求落實常態化防控措施，原則上不對演唱會、音樂節等大型營業性演出活動觀眾人數做限制?？梢灶A見，越來越多音樂節也將回歸大眾視線。
(資料圖片僅供參考)
一場音樂節能帶給我們什么？一次青春里高光的回憶，一次徹底的釋放，或是一場狂歡的體驗？
“很多人會收藏我們的音樂節門票，每一張門票都是一個記憶。對于觀眾而言，音樂節就像是美好夢境。那么對于我們而言，則是一個造夢的過程。”
自21世紀開始，“音樂節”概念從小眾且垂直到現在的百花齊放。在音樂節行業深耕了二十余年，親歷并見證行業發展的摩登天空副總裁、現場音樂事業群負責人張翀碩有話要說。
三大轉折點改變中國音樂節行業
2001年，崔健主導創辦的雪山音樂節，成為中國首個真正意義上的大型戶外音樂節，開啟了中國音樂節的“1.0時代”。
張翀碩對中新社國是直通車說，那時候音樂節還是一個不為大眾熟知的概念，“小眾且垂直”，參加音樂節的以少數文藝青年為主?？v使如此，許多原創音樂人也第一次有了自己的發聲渠道，“塵封”的才華被音樂節所發掘。
然而，2001年到2008年期間出現的音樂節，大多難以實現財務正循環，這也很大程度上限制了行業發展。
經過8年“1.0時期”后，沈黎暉于2009年創辦的草莓音樂節和張翀碩于2010年創辦的五百里音樂節都在首屆就實現了盈利。同期，在成都、杭州、廣州、張北、南京等地也相繼誕生了熱播、西湖、美麗南方、張北草原、咪豆等音樂節品牌。中國音樂節行業從這個時間節點開始進入“2.0時代”，一直延續至2020年。張翀碩認為，“2.0時代”這十年，行業有三個重要發展轉折點，慢慢走向成熟。
第一個轉折點出現在2014年，音樂節在中國第一次實現了“破圈”。國際影星張曼玉2013年底宣布以原創音樂人的身份簽約摩登天空，并在次年“五一”小長假首演了草莓音樂節。這一跨界首演讓許多非音樂節用戶熟知了“音樂節”這個概念，也使草莓音樂節從一個小眾垂直產品變成了一個“破圈”的大眾流行品牌，并走上每年度的全國大型巡回之旅。
第二個轉折點是2013到2015年期間。張翀碩介紹，音樂行業首先是內容產業，內容創造和產出是其最大含金量。2015年前后開始，中國知識產權相關法律法規能夠真正保護到內容創作者權益，版權的經濟價值可以回到創作者手中，這對中國音樂產業是一個重大“助推器”，促使整個產業進入一個前所未有的紅利期，音樂產業里的音樂節行業也在產業大勢之下迎來黃金時期。
第三個轉折點，張翀碩認為是移動互聯網背景下勢不可擋的社交媒體和流媒體，它們的蓬勃發展，無論對音樂內容創作形態，還是作品與信息傳播方式都產生了顛覆性影響。音樂人、音樂作品衍生發展出來的綜藝節目、影視作品層出不窮，且與用戶的傳播關系既便捷迅速，又可交互、裂變，促使音樂產業上游資源得到高速成長。
聚焦到音樂節行業，一方面，豐富的上游資源為各類音樂節提供了廣大用戶需求的現場表演內容；另一方面，音樂節在項目宣發、票務營銷、用戶連接等方面徹底告別了過去的受限和低效，取而代之的是精準傳播、隨時購票、即刻分享、數據管理等高效運營方式。音樂節行業的商業價值由此才真正顯現出來，一個行業具備可被反復驗證的商業價值才能長足發展、長期存在，進而使更多從業者愿意投身進來。
艱難與混沌后音樂節迎來“3.0”
2020年至今，新冠肺炎疫情沖擊的不只是我們的健康，還有各行各業，音樂節行業也不例外。
“在內部競爭與外部壓力促使下，整個行業經歷了一個艱難又混沌的時期，自2021年起，中國音樂節進入了‘3.0時代’?！睆埩埓T告訴中新社國是直通車。
但這個混沌時期對整個行業來說，也是一個契機。雙重壓力下，由真正有價值、有質量、有使命感的機構、音樂人、從業者組成的音樂節IP會被最終留下來。目前，行業仍處于激烈競爭時期，張翀碩將這個過程形容為“大浪淘沙”——在音樂節“3.0時代”，行業將會形成一個更加成熟的格局。
為應對疫情外部壓力，線上演出方式逐漸流行起來，用戶數量攀升。周杰倫2022年11月19日的線上歌友會在快手平臺上預約人數超2883萬，同時最高在線人數超過1129萬人。在此之前的2020年，張翀碩在摩登天空主導的“草莓星云”線上系列演唱會一口氣連做了兩季，每季6期，共計12期?！耙魳纺芙o人帶來力量，希望通過我們的努力，在疫情隔離時期用線上演唱會帶給人們溫暖與力量。”張翀碩說。
2020年5月15日，在位于武漢的一個長江孤島上，痛仰樂隊用90分鐘的現場演唱會直播，將力量帶給云端另一頭的觀眾們。張翀碩說，那時武漢剛剛“解封”，我們就是要在這個時候來到武漢擁抱這座英雄的城市。當痛仰樂隊主唱高虎在演唱會末尾說出那句“我們的身后是滾滾的長江，武漢加油，中國加油”的時候，張翀碩在后臺與云端的觀眾一樣，泣不成聲。
愿“夢境”影響全世界年輕人
音樂節是一個載體，它為觀眾創造難以忘懷的現場體驗，為音樂人提供展現自己的重要舞臺。張翀碩表示，對于觀眾來說，音樂節承載了觀眾的一個個高光記憶，好似一個美好而短暫的夢境。對于音樂人來說，音樂節是展示他們才華和作品的舞臺，在這里能夠和真正懂自己音樂的樂迷近距離接觸。
對于從業人員來說，音樂節則是一個一起“造夢”的過程。“他們為了這種成就感，為了利他，為了給用戶、音樂人創造價值。他們的行為不僅是一個公司員工的行為，更像是一群志愿者?！?/p>
張翀碩介紹，在最早創辦五百里音樂節的過程中，大家就是一群憑著一腔熱愛匯聚到一起的“造夢者”。除了自己作為創始人之外，其他核心成員主業有的是媒體記者、有的是電臺DJ、有的是電視編導。大家或因為熱愛音樂，或因為喜歡音樂節的場域匯聚到一起。
“東方文化深厚有力，我的夢想尚未實現，希望有朝一日我們創造的‘夢境’能影響全世界的年輕人?！睆埩埓T說。